Kukulla japoneze për vajza janë të artikuluara. Kukulla popullore tradicionale japoneze. Ningyo, Nagashi-bina, Daruma-Daruma. Kukulla prej druri Kokeshi-Kokeshi. Kukullat dhe "aftësitë e tyre të mbinatyrshme"

07.09.2024 Bebe 0-1

Kastor për të gjithë: D Panda është me ju dhe sot dua t'ju tregoj për kukullat tradicionale japoneze :) Uluni, mbështilluni me një batanije, kapni disa gjëra të mira dhe lexoni: D

Kukullat tradicionale japoneze quhen gjithashtu ningyo, që do të thotë "kukull" në japonisht.

Ka shumë lloje kukullash. Disa përshkruajnë fëmijë, të tjerët përshkruajnë heronj të përrallave, perëndi dhe demonë, luftëtarë. Shumë kukulla janë bërë për dhurata ose për festa. Të tjerat janë bërë për shitje si suvenire.

Në fillim, kukullat luanin rolin e amuleteve dhe hajmalive. Arti i bërjes së kukullave lulëzoi gjatë epokës Edo. Duke filluar nga kjo periudhë filluan të bëhen kukulla të formave dhe qëllimeve të ndryshme.

Materialet për krijimin e kukullave mund të jenë letra, druri, pëlhura, balta ose krizantemë.

Hina-ningyo

Kukulla për festën Hinamatsuri. Kukullat përshkruajnë familjen perandorake dhe vendosen në një stendë me shumë nivele Kjo shkallë përshkruan në mënyrë simbolike "nivelet" e jetës së oborrit: në krye janë kukullat luksoze të perandorit dhe perandoreshës.

Kukullat janë shumë të shtrenjta, rrobat bëhen me porosi nga rrobaqepësit.

Më poshtë janë tre zonja në pritje, duke mbajtur në duar pajisje për klasifikim. Pastaj rojet e oborrit u vendosën - një samurai i ri dhe një i moshuar. Më poshtë janë muzikantët (tre baterist, një flautist dhe një këngëtar me një fans).

Ministrat dhe oborrtarët ishin vendosur edhe më poshtë. Dhe në fund janë shërbëtorët. Këto kukulla u trashëguan nga prindërit ose gjyshja e nënës.

Gogatsu-ningyo

Kukullat janë të destinuara për festën Tango no Sekku ose Ditën e Djemve. Këto kukulla përshkruajnë samurai dhe heronj të tjerë historikë (Perandori Jimmu, Perandoresha Jingu), heronj të epikës japoneze (Momotaro), si dhe tigrat dhe kuajt.

Karakuri-ningyo

Karakuri-ningyo ose kukulla mekanike. Kulat drejtohen nga uji i rrjedhshëm, rëra e derdhur, avulli i nxehtë ose një mekanizëm orësh që nuk është i dukshëm nën kimono. Mjeshtrit bënin kukulla pa gozhda dhe bulona dhe ruanin sekretin, duke e kaluar teknologjinë gojarisht nga babai te djali.

Gosho-ningyo

Kukullat e vogla përfaqësojnë fëmijë me faqe topolake. Kukullat janë të gdhendura nga druri dhe të mbuluara me një përbërje të veçantë të predhave të gocave të detit - "gofun". Simbolet e fëmijës në këtë kukull ishin: lëkura e bardhë me shkëlqim, koka e madhe, trupi i shëndoshë, sytë e vegjël, hunda dhe goja.

Në fillim, kukullat u bënë nga mjeshtra të pallatit perandorak, prandaj quhen "kukulla pallati". Kukullat jepen si hajmali para një udhëtimi.

Kimekomi-ningyo

Kukulla të bëra prej druri dhe të mbuluara me pëlhurë. Në të kaluarën, Kimekomi-ningyo ishin gdhendur thjesht nga druri. Në ditët e sotme kukullat bëhen nga masa e ngjitësit të drurit. Shpesh përdoret druri palownia. Në trupin e kukullës bëhen prerje, ku futen skajet e pëlhurës.

Hakata-ningyo

Kukulla qeramike. Ato janë origjinale dhe shumë të shtrenjta. Kukullat bëhen në kopje të vetme. Sipas legjendës, figurinat e para u bënë në prefekturën e Fukuokas në fillim të shekullit të 17-të. Në vitin 1990, Hakata-ningyo u demonstrua në Ekspozitën e Parisit, ku pati një sukses të madh.

Kiku-ningyo

Kukulla të bëra nga krizantemë të gjalla. Këto kukulla janë me madhësi njerëzore. Në to punojnë skuadra të tëra zejtarësh. Kiku-ningyo përbëhet nga një kornizë bambuje, mbi të cilën janë fiksuar krizantemat e gërmuara me rrënjë. Për të parandaluar tharjen e krizantemave, mjeshtrit i mbështjellin rrënjët e luleve me myshk. Fytyra, duart dhe pjesët e tjera të kukullave janë bërë nga papier-mâché.

Kukulla prej druri të mbuluara me pikturë. Ato janë bërë nga një trup cilindrik dhe një kokë e ngjitur në të, ose më rrallë nga një copë druri. Një tipar i veçantë i kukullës është mungesa e krahëve dhe këmbëve. Kokeshi sot shitet si suvenir.

Një kukull japoneze që personifikon Bodhidharma (dhe duket si një kukull foleje ruse:) është një hyjni që sjell lumturi. Daruma është bërë nga druri. Kukulla nuk ka krahë apo këmbë, sepse sipas legjendës, gjymtyrët e Bodhidharma u atrofizuan pas shumë vitesh meditimi.

Komentet e mbetura: 15

#15 Fili 13.08.2016 22:38

Kukulla te bukura. Faleminderit për artikullin e shkëlqyer. Me:

#14 Airan 09.06.2016 21:33

Disa janë pak të frikshme, por edhe shumë të bukura.

#13 Nastya10821 09.06.2016 20:30

Më pëlqeu Kokeshi dhe Kimekomi-ningyo. Tema e bukur))

#12 Scarlet_Dush 01.04.2016 18:46

Epo, japonezët janë një popull shpikës) Faleminderit për artikullin: është projektuar bukur dhe interesant për t'u lexuar^^

1

#11 Urumi-San 06.11.2015 00:03

Faleminderit për punën tuaj të palodhur! Shumë interesante!

1

#10 Mallory 25.10.2015 15:42

Unë as nuk e dija që ata kanë kaq shumë varietete dhe të gjitha janë kaq të ndryshme)
Faleminderit për punën e bërë ^^ Lexohet lehtë dhe shpejt: Por fonti, siç tha Citrus, është më mirë të ndryshohet)

1

#9 yNaSy 18.10.2015 19:53

E lexova njëherësh, shkruhej lehtë dhe nuk e prisja një fund kaq të shpejtë...
Dua vazhdim :)
kukulla shume te lezetshme dhe te bukura, por kokeshi eshte me i miri: D
faleminderit për një punë kaq të mrekullueshme)

1

#8 Aleksandrushka: Z[i ftuar] 18.10.2015 19:48

Ngjyra e shkronjave është thjesht tërheqëse. Nuk duket shumë i zoti.
Dhe kështu - gjithçka është thjesht e bukur *^* Shpresoj që teksti të jetë origjinal dhe jo i vjedhur nga diku me:
Kukullat janë thjesht të mrekullueshme. Vepra të vërteta arti.

1

#7 Zonja Creeck 18.10.2015 18:18

O Zot ata janë shumë të lezetshëm.*O*
Do të doja të merrja një çift për vete. Duken shume te bukura, dhe kam pare te shtrenjta, te koleksionueshme, jane shume te frikshme.@.@
Edhe pse ndoshta është bukur të kesh një kukull të tillë.*-*
Gjithçka doli shumë mirë, teksti ishte interesant dhe fotot ishin një kënaqësi, faleminderit që na shpëtuat nëpër botën e kukullave.:3

1

#6 Domovenok

Kukullat kanë një pozicion të veçantë në çdo kulturë. Por nuk ka asgjë më befasuese se kukullat tradicionale japoneze, emri i të cilave - "ningyo" - përcillet nga dy hieroglife, njeriu 人 dhe forma 形.
Është e pamundur të qëndrosh indiferent ndaj kukullave japoneze. Fëmijët dhe të rriturit i adhurojnë. Nuk ka dhe nuk mund të ketë asgjë më të mirë për një dhuratë për një fëmijë apo një suvenir të paharrueshëm të Japonisë së jashtëzakonshme.

Kukulla japoneze

Kukulla japoneze- jo vetëm lodra. Këto janë vepra arti që pasqyrojnë frymën, ëndrrat dhe kulturën e një vendi. Për çdo festë apo ngjarje ka një kukull të veçantë. Ndoshta kjo është arsyeja pse Ningyo mund të konsiderohet një mbretëri e veçantë, në të cilën ka përfaqësues të oborrit perandorak, perëndi, heronj të përrallave, luftëtarë dhe madje edhe përfaqësues të forcave të liga.
Kukullat e para datojnë në epokën e lashtë Jomon. Ata janë hajmali dhe amuletë që mbronin pronarët e tyre nga shpirtrat e këqij.

Gjatë epokës Edo, japonezët filluan të bënin kukulla për qëllime të tjera. Ningyo përdorej në ceremonitë fetare, për të dekoruar festat dhe për të mbrojtur varret (në formën e rojeve të luftëtarëve).

Arti i krijimit të kukullave mori njohje zyrtare në 1936, dhe që nga viti 1955 qeveria japoneze prezantoi edhe titullin "Thesar Kombëtar i Gjallë" për mjeshtrit më të mirë. Çdo pranverë, japonezët zgjedhin dikë, aftësia e të cilit u lejon atyre të krijojnë kryevepra nga materiale të tilla të thjeshta si balta, druri, pëlhura, letra dhe madje edhe nga krizantemat e gjalla.

Cilat lloje të kukullave ningyo ekzistojnë dhe si ndryshojnë ato nga njëra-tjetra?

Para së gjithash, materiali nga i cili janë bërë.

1. Kukulla qeramike Hakata Ningyo. Kjo është ëndrra e një koleksionisti, sepse çdo kukull e tillë është bërë në një kopje të vetme. Ningjot e para qeramike u bënë në prefekturën Fukuoka në fillim të shekullit të 18-të. Dy shekuj më vonë, këto kukulla u panë nga banorët e Evropës. Vizitorët në Ekspozitën e Parisit të vitit 1900 u mahnitën nga bukuria e figurinave prej porcelani. Dhe tre figura hakata që kërcenin morën një medalje argjendi në kryeqytetin e Francës në 1924 në një ekspozitë-panair ndërkombëtar.

2. Kukullat prej druri që mbulohen me pëlhurë quhen kimekomi-ningyo. "Prindërit" e tyre ishin murgj nga Tempulli Kamo në Kioto. Ata bënë suvenire për shitje dhe vendosën të dekorojnë kokeshi-ningyo ekzistuese të gdhendur nga druri me pëlhurë. Pëlhura, skajet e së cilës ishin futur në prerje të veçanta në trupin e kukullës, e ktheu copën e pikturuar të kokeshit të drurit në një kimekomi çuditërisht elegante dhe më të shtrenjtë.

Në ditët e sotme, pak njerëz i gdhendin këto ningyo nga druri. Është më e shpejtë, më e lehtë dhe më e lirë për t'i prodhuar ato nga masa e ngjitësit të drurit.

3. Zejtarët që punonin në oborrin perandorak gdhendnin fëmijë të lezetshëm me faqe topolake, gosho-ningyo, nga druri. Mbulesa për kukulla të tilla ishte një material i veçantë i bërë nga predha goca deti. Meqenëse lindja e kukullave të tilla ndodhi në oborrin e perandorit, emri i tyre do të thotë "kukulla pallati".

4. Kukulla prej druri - daruma-ningyo personifikon hyjninë dhe përmbush dëshirat. Vërtetë, në mënyrë që dëshira të realizohet, kjo kukull duhet të digjet.

5. Kukullat mekanike karakuri-ningyo janë gjithashtu një kryevepër e mendimit teknik.

6. Kukulla të bëra nga një kornizë bambuje me fytyrë dhe duar të bëra nga papier-mâché, të veshura me krizantemë të lulëzuar, të quajtura kiku-ningyo - një përrallë me të cilën nuk dëshironi të ndaheni. Për ta bërë përrallën të zgjasë më shumë, rrënjët e krizantemave të ngjitura me bambu mbështillen me myshk, i cili u siguron bimëve lagështi.

Kiku-ningyo, i gjatë sa një person, janë një dekoratë tradicionale e Festivalit të Krizantemës, i cili zhvillohet në vjeshtë në qytetet japoneze të Hirakata dhe Nihonmatsu.

Nga rruga, një festë është një rast i shkëlqyeshëm për të krijuar kukulla unike.

Kukullat Hina-ningyo janë të destinuara për festën e vajzave Hinamatsuri. Ato përshkruajnë familjen e perandorit dhe kalojnë brez pas brezi.
Për festën e djemve "Tango no sekku" ata bëjnë musha-ningyo - kukulla në formën e samurajve, luftëtarëve dhe gjithashtu në formën e kafshëve. Një emër tjetër për kukulla të tilla tingëllon si gogatsu-ningyo dhe do të thotë "kukulla maji", sipas kohës së festës.

Për banorët e Tokës së Diellit në rritje, një kukull japoneze është më shumë se një lodër për fëmijë. Për mijëra vjet ato nuk ishin aspak lodra, por konsideroheshin vepra arti. Kronikat e vjetra japoneze përshkruajnë aftësitë e zejtarëve dhe emrat e tyre janë bërë legjenda për njerëzit.

Traditat japoneze

Fillimisht, kukulla japoneze ishte thjesht një produkt për kryerjen e ritualeve dhe përshkruante perëndi ose njerëz të vdekur. Përmendjet e para të prodhimit të tyre nga kashta dhe balta, si dhe ritualet me to, datojnë në shekullin e VI para Krishtit. e. Japonezët e lashtë bënë amuletë që duhej t'i mbronin ata nga fatkeqësitë, të rivendosnin shëndetin dhe të mbronin familjen e tyre. Ata sinqerisht besonin se shpirti i një hyjnie banon në ningyo (kukull, formë njerëzore) dhe ndihmon ata që bëjnë një kërkesë.

Me kalimin e kohës, prodhimi artizanal u shndërrua në qendra të vërteta kulturore që krijuan kukulla tradicionale japoneze, duke marrë parasysh specifikat dhe zakonet e zonës. Qendra të tilla ekzistojnë ende në disa prefektura në Japoni.

Nëse më parë dru, kashtë ose argjilë, dhe më vonë porcelani, përdoreshin për të prodhuar kukulla, mjeshtrit modernë i bëjnë ato nga silikoni. Është shumë e vështirë t'i dallosh nga fëmijët e vërtetë.

Deri më tani, kukulla japoneze është e ndarë sipas karakteristikave të saj funksionale:

  • Kukulla për vajza që mund t'i mbani në duar, domethënë lodra.
  • Një vepër arti që shfaqet për publikun vetëm në ditë të caktuara.

Arti i krijimit të kukullave japoneze është përhapur përtej vendit, dhe tani, nëse dëshiron, çdokush mund të bëjë një lodër tradicionale prej letre dhe të kënaqë veten dhe të dashurit e tyre me aftësitë e tyre.

Kukull Kokeshi

Rrënjët e kukullës japoneze Kokeshi shkojnë një mijë vjet më parë, megjithëse ajo mori emrin e saj zyrtar në shekullin e 17-të, duke qenë e njohur në popull si një figurë funerali.

Njëherë e një kohë ishte gdhendur nga druri dhe më vonë filluan ta kthenin në torno. Ai përbëhet nga një trup cilindrik dhe një kokë. Ka disa opsione për origjinën e saj. Sipas një versioni, kështu dukeshin figurinat, të bëra nga shamanët për ritualet e nderimit të shpirtrave që patronizonin familjet ose zanatet e tyre.

Sipas një tjetri, atyre u është dhënë pamja e një vajze dhe janë përdorur si kukull funerali kur familja, për shkak të nevojës, është detyruar të heqë qafe foshnjën. Duke qenë se ishte vajza e padëshiruar, produktet u bënë të dukeshin sikur ajo ishte një simbol i humbjes.

Ndoshta për shkak të historisë së tij, Kokeshi, megjithëse duken si një lodër, nuk i përket kategorisë së "kukullave të fëmijëve", prandaj është më i dashur dhe i nderuar nga brezi i rritur i japonezëve.

Në varësi të zonës, çdo kukull Kokeshi ka "look"-in e saj origjinal dhe pikturën në "veshje". Njohësit e vërtetë mund të përcaktojnë me saktësi se në cilën krahinë dhe nga cili mjeshtër është gdhendur.

Kukull Daruma

Kukulla e famshme tradicionale Daruma konsiderohet si prototipi i lashtë i kupës së mirënjohur. Kjo lodër ka legjendën e saj të ndërlikuar, sipas së cilës Daruma ishte një murg që kaloi 9 vjet në një shpellë në gjendje meditimi. Meqenëse ai nuk lëvizi gjatë gjithë kësaj kohe, krahët dhe këmbët i "ranë" dhe për nder të "veprës" së tij fetare, u krijua një lodër pa këmbë dhe krahë.

Kukulla Daruma është jashtëzakonisht e popullarizuar në mesin e japonezëve si një lodër rituale e Vitit të Ri për të bërë një dëshirë. Ajo quhet Daruma e Plotfuqishme dhe konsiderohet engjëlli mbrojtës i familjes për të gjithë Vitin e Ri. Në mënyrë që Daruma të përmbushë një dëshirë, ekziston një ritual i veçantë.

Meqenëse kukulla është krijuar me sy të mbyllur, atëherë, pasi të keni tërhequr bebëzën e saj, duke hapur "pamjen" e saj, mund t'i kërkoni asaj çdo gjë, duke premtuar se do ta bëni syrin tjetër "shikues" nëse dëshira juaj plotësohet. Nëse dëshira nuk realizohet, Daruma digjet vitin e ardhshëm dhe blihet një mbrojtës i ri.

Pavarësisht nëse Darumas përmbush kërkesat e pronarëve të tyre apo jo, këto kukulla për fëmijë pëlqehen nga të gjithë japonezët. Ato konsiderohen amuletë dhe më së shpeshti janë bërë prej druri ose papier-mâché.

Kukulla të artikuluara

Kukullat e bashkuara japoneze, të cilat u shfaqën në shitje në fillim të viteve '90, bënë një revolucion të vërtetë në prodhimin e lodrave. Ato janë bërë nga poliuretani, megjithëse njerëzit e painformuar e quajnë këtë material gome.

Është më i fortë dhe më i dendur, i ngjashëm me porcelanin, por në të njëjtën kohë shumë i fortë. Secili prodhues preferon përbërjen e tij poliuretani, por ndryshe kukullat e artikuluara për vajzat janë shumë të ngjashme:

  • Në Japoni, ekziston një standard i vetëm i lartësisë për kukullat e artikuluara, i cili përfshin 5 madhësi - nga 9 cm në 70 cm ose më shumë.
  • Të gjitha pjesët lëvizëse (krahët, këmbët, koka) janë të lidhura me mentesha të lidhura me shirita gome.
  • Koka e një kukulle të artikuluar mund të përbëhet nga disa pjesë, të cilat përfshijnë një parukë dhe sy, të cilët mund të ndryshohen sipas dëshirës.
  • Mund të shiten së bashku me veshje, këpucë dhe aksesorë.

Figura e artikuluar është më shumë një hobi sesa një lodër për fëmijë. Kukulla më e lirë japoneze me nyje kushton nga 200 dollarë dhe madhësia e saj do të jetë mjaft e vogël. Kukullat me porosi mund të kushtojnë deri në 1000 dollarë dhe janë të punuara me dorë.

Për koleksionistët, ka konfigurime të veçanta të kukullave të artikuluara japoneze.

  • Seti bazë përfshin vetëm bustin me kokë dhe mungesën e plotë të syve, grimit, parukës dhe veshjeve. Kushton më pak dhe blihet nga njohës të vërtetë që preferojnë t'i japin një kukulle të tillë tiparet që i përshtaten shijes së tyre.
  • Fullset është një kukull e gatshme me rroba, këpucë dhe një "fytyrë" që nuk mund të modifikohet. Kushton një renditje të madhësisë më shumë se kompleti bazë.
  • Kukullat me botime të kufizuara janë ëndrra e çdo koleksionisti. Ato prodhohen në sasi të kufizuar në një komplet komplet, të cilit mund t'i shtohen aksesorët e modës. Për një tarifë shtesë mund të blini një kokë kukulle të fjetur. Kjo kënaqësi e shtrenjtë nuk i ndalon njohësit e vërtetë dhe dashamirësit e kukullave. Punimet e kufizuara përfshijnë gjithashtu figurina - kopje të njerëzve të famshëm.

Kur porosit komplete më të shtrenjta, klienti ka të drejtë të zgjedhë ngjyrën e syve dhe flokëve, gjë që nuk ndodh kur blen një set bazë.

Shiori Ningyo

Kukulla Ningyo është një faqerojtës letre e bërë në formën e një vajze. Ky lloj i njohur i origami është i disponueshëm për të gjithë sot, dhe ju mund të bëni një "lodër" të ngjashme për veten tuaj në pak minuta.

Në Japoni, Ningyo-t prej letre nuk janë vetëm faqeshënues, por edhe lodrat e para për vajzat e vogla që luajnë "nënën dhe bijën". Bërja e kukullave të tilla japoneze me duart tuaja nuk do të jetë e vështirë edhe për një fillestar. Për ta bërë këtë do t'ju duhet:

  • karton për kokë dhe qafë;
  • letër me ngjyra për kimono;
  • letër e zezë e valëzuar për flokë;
  • një copë letre e zakonshme drejtkëndëshe për një rrip kimono;
  • ngjitës.

Fillimisht, kukulla të tilla të bëra prej kashte ose letre u bënë për ritualet e pastrimit. Japonezët besonin se nëse frynim një lodër dhe më pas e kaloni atë në të gjithë trupin, sëmundja, fatkeqësia ose "syri i keq" mund të largoheshin nga një person. Ningyo e përdorur duhet të ishte hedhur në lumë në mënyrë që të largonte të gjitha problemet.

Kukullat tradicionale ningye mund të bëhen prej porcelani dhe përfaqësojnë oborrin perandorak së bashku me oborrtarët dhe veglat nga epoka Heian. Kukulla të tilla ekspozohen një herë në vit në një festival vajzash dhe zakonisht kalohen nga nëna te vajza.

Dita e Vajzave dhe Festivali i Kukullave

Ekspozita e vërtetë e kukullave japoneze mbahet në ditën tradicionale të vajzave (Hinamatsuri) më 3 mars. Të gjitha vajzat e vogla japoneze mezi e presin këtë ngjarje, pasi pikërisht në këtë ditë në shtëpitë e tyre vendosen stenda me rafte, në të cilat shfaqet me kujdes e gjithë familja e kukullave perandorake së bashku me oborrtarët.

Vajzat dhe nënat e tyre vizitojnë njëra-tjetrën, tregojnë koleksionet e tyre të kukullave, hanë ëmbëlsira dhe pinë shirozake - sake e ëmbël me pak alkool.

Kjo traditë rrënjos tek vajzat që në fëmijëri një kuptim se si të sillen në shoqëri dhe fut rregullat e sjelljes dhe mirësjelljes.

Një tjetër traditë shumë e dashur nga të gjithë japonezët është pazari i kukullave, i cili mbahet në shkurt, në prag të festës së vajzave. Është këtu që ata blejnë gjithçka që është e nevojshme për stendën dhe për përditësimin e ekspozitave të tij.

Fukuruma

Kukulla japoneze Fukuruma është një prototip i kukullës ruse fole. Sipas versionit zyrtar, ajo u shfaq në shekullin e 17-të dhe përfaqësonte 7 perëndi të pasurisë, fatit dhe prosperitetit që hynin në njëri-tjetrin.

Fukuruma është prototipi i perëndisë kokëgjatë Fukurokuju, i cili nderohej si sjellësi i pasurisë dhe mençurisë për njerëzit. Brenda saj u vendosën 6 perënditë e mbetura të fatit, dhe sipas traditës, pasi i nxirrnin jashtë, mund të kërkohej ndihmë në biznes.

Në disa provinca të Japonisë, Fukuruma kishte pamjen e një samurai, brenda të cilit e gjithë familja e tij ishte "burgosur". Këto lodra ishin bërë nga lloje të ndryshme pemësh dhe të lyera me ngjyra të ndezura.

Kukulla krizanteme

Një art absolutisht i mahnitshëm është krijimi i kukullave nga lule të freskëta. Japonezët përdorin krizantemë në këtë rast. Këto lule janë rritur në vend për më shumë se 400 vjet, dhe që nga viti 1804 ato janë përdorur për të krijuar kukulla.

Festivali i figurave të luleve zhvillohet tradicionalisht në vjeshtë dhe tërheq mijëra adhurues të këtij arti nga e gjithë bota.

Për të krijuar kryevepra me lule, mjeshtrat e studiojnë këtë për shumë vite dhe ua kalojnë aftësitë e tyre ose me trashëgimi ose studentëve të talentuar.

Disa specialistë marrin pjesë në krijimin e secilës kukull:

  • dikush krijon një skicë të një kukulle;
  • e dyta bën kornizën prej druri dhe "trupin";
  • e treta - pjesa më e vështirë e punës - mbështjell lule rreth çdo fragmenti të strukturës.

Për të parandaluar vdekjen e krizantemave, ato gërmohen me rrënjë, mbështillen me myshk të lagur dhe ngjiten në kornizë. Spektakli spektakolar vjetor kënaq audiencën dhe tregon edhe një herë aftësitë e kukullave japoneze.

Kukulla moderne japoneze

Mjeshtrat modernë japonezë krijojnë kukulla aq realiste sa është e vështirë t'i dallosh ato nga fëmijët e gjallë. Një kukull japoneze silikoni në formën e një foshnje mund të qajë, të qeshë dhe të shkojë në tualet, gjë që u lejon vajzave të vogla japoneze të ndihen sikur janë në rolin e një nëne.

Kukulla që përshkruajnë personazhe anime janë gjithashtu në kërkesë të madhe. Meqenëse janë bërë me nyje, ata mund të "përsërisin" lëvizjet e prototipeve të tyre të filmave vizatimorë. Fëmijët e pëlqejnë veçanërisht këtë.

Arti i bërjes së kukullave tradicionale japoneze daton me shekuj. Ky art u zhvillua në bazë të letërsisë së lashtë japoneze dhe traditave dhe ritualeve që ekzistojnë deri më sot.
Fjala ruse "kukull" nuk e përcjell me saktësi kuptimin e fjalës japoneze "nihon-ningyo", siç i quajnë japonezët figurat e tyre të brendshme të bukurive, samurai, geishash dhe personazhe nga historia japoneze, të bëra nga mjeshtra të vërtetë të art dhe i destinuar thjesht për admirim.
Koleksionet më të mëdha të kukullave japoneze janë në Muzeun e Yokohama, Muzeun Metropolitan të Artit të Nju Jorkut, si dhe nga koleksionistët privatë në SHBA dhe Francë.
Në Japoni, ekziston një traditë e gjatë e dhënies së figurave të brendshme që përshkruajnë heroinat e poezisë dhe letërsisë japoneze për Festivalin e Kukullave Hina Matsuri (festa e vajzave), dhe figura që përshkruajnë samurai, heronj të eposit të lashtë - për festën Tango-no-sekku. (festa e djemve). Kukulla dhurohen edhe për dasma, për udhëtime të gjata e për raste të tjera.
Llojet e kukullave tradicionale japoneze: Kokeshi-ningyo
Gosho-ningyo
Kimekomi-ningyo
Karakuri-ningyo
Hakata-ningyo
Daruma-ningyo
Kiku-ningyo
Hina-ningyo
Musya-ningyo
Kokeshi-ningyo (Kokeshi)– kukulla të gdhendura nga druri dhe të pikturuara.
Ato ishin shumë të thjeshta në dizajn dhe kishin karakteristika të përbashkëta. Kukullat përbëheshin nga një trup bazë cilindrik pa krahë dhe një kokë e rrumbullakët. Edhe pse kukullat e para mund të kenë qenë të pa lyer, sot Kokeshi-ningyo janë pikturuar me dizajne të ndritshme me lule dhe kimono. Tani mjeshtrit japonezë bëjnë Kokeshi-ningyo tradicionale dhe Kokeshi-ningyo krijuese.

Kokeshi tradicional Prodhuar në gjashtë prefektura në rajonin e Tohokut. Ekzistojnë dymbëdhjetë shkolla të dizajnit, ekspertët do t'ju tregojnë saktësisht se ku janë bërë kukullat dhe shpesh nga kush.


Kreativ Kokeshi mos u përmbaheni modeleve tradicionale me origjinë nga rajoni i Tohokut. Mjeshtrat udhëhiqen nga frymëzimi i tyre, ata janë plotësisht të lirë për sa i përket formës dhe ngjyrës, i vetmi kufizim tradicional është prodhimi duke përdorur një makinë. Ndryshe nga Kokeshi-ningyo tradicionale, ata nuk shfaqin asnjë nga ngjyrat e tyre të veçanta lokale, as teknikat që kalojnë brez pas brezi.

Ato thjesht përfaqësojnë vepra origjinale të artit nga artistë individualë. Ky është një koncept relativisht i ri ku shumica e artistëve përpiqen të shprehin tema të caktuara brenda punës së tyre. Çdo vit në fillim të shtatorit, zejtarë nga e gjithë Japonia mblidhen në Naruko Onsen për të marrë pjesë në Konkursin Kokeshi, ku çmimi më prestigjioz është një çmim nga Kryeministri.

Gosho-ningyo- figurina të vogla në formën e fëmijëve me faqe të trasha, të gdhendura nga druri dhe të mbuluara me një përbërje të veçantë të predhave të detit të grimcuar - "gofun". Fillimisht, këto kukulla u bënë nga mjeshtra të oborrit perandorak, prandaj emri i tyre - "kukulla pallati". Gosho-ningyo shpesh jepet si hajmali para një udhëtimi të gjatë.




Kimekomi-ningyo- kukulla prej druri të mbuluara me pëlhurë.
Origjina e kësaj lloj kukulle lidhet me tempullin Kamo në Kioto, ku në fillim të shekullit të 18-të murgjit bënin amuletë dhe suvenire për shitje.

Kimekomi-ningyo moderne janë bërë nga zam druri, ndryshe nga kukullat e mëparshme që ishin gdhendur thjesht nga druri. Pema më e përdorur është palownia. Në trupin e kukullës bëhen prerje të veçanta, në të cilat më pas futen skajet e pëlhurës (përkthyer nga japonezja kime - buzë druri, komi - tuck.


Karakuri-ningyo- kukulla mekanike.
Çdo vit të shtunën e parë të prillit në qytetin e vogël provincial të Inuyama, i vendosur në ishullin Honshu, mbahet një festë e famshme dhe e veçantë - festivali i kukullave të animuara. Tani askush nuk e kujton saktësisht se si lindi kjo traditë. Ne e dimë vetëm se ajo daton më shumë se 300 vjet më parë. Personazhet kryesore të festës janë 13 kukulla mekanike. Ata transportohen nëpër qytet me një furgon të madh. Kukullat Inuyama mund të lëvizin. Kjo i afron sa më afër personit. Kukullat vihen në lëvizje nga burime të përdredhura ose kukulla njerëzore. Të gjitha pjesët e kukullave të tilla, disa pjesë dhe mekanizma janë gdhendur nga druri. Dhe teknologjia e prodhimit nuk ka ndryshuar që nga kohërat e lashta.

Për tre ditë, ndërsa festivali zgjat, në rrugët e qytetit zhvillohen festa popullore dhe shfaqje kukullash. Personazhet dhe komplotet e tyre kanë qenë prej kohësh të njohura për çdo japonez. Por ka ende shumë njerëz që duan të shikojnë shfaqjet. Heroi i preferuar i publikut japonez është udhëtarja Urashina Tara.

Sipas legjendës, princesha e detit i dha atij një kuti me llak prej druri, duke e shoqëruar dhuratën me një ndalim të rreptë - të mos e hapte kutinë me asnjë pretekst. Por kureshtja Urasina nuk iu bind urdhrit dhe shikoi brenda. Për këtë vepër ai u shndërrua në një plak flokëthinjur. Përveç Tara-s së qëllimshme, një atribut i detyrueshëm i festivalit në Inuyama janë 365 fenerë. Zakoni i ndezjes së tyre i ndihmon japonezët të kujtojnë çdo ditë të vitit të kaluar, të mendojnë përsëri për jetën, të mirën dhe të keqen, të vlerësojnë veprimet e tyre dhe të të tjerëve, domethënë të afrohen me perënditë dhe natyrën. Dhe kjo është kaq japoneze!

Hakata-ningyo- kukulla qeramike. Figurinat e para të tilla, sipas një legjende, u bënë në prefekturën Fukuoka që nga fillimi i shekullit të 17-të. Në vitin 1900, kukullat Hakata u ekspozuan në Ekspozitën e Parisit. Në vitin 1924, kukullat Hakata që përshkruanin tre vajza valltare fituan një çmim argjendi në Panairin Ndërkombëtar të Parisit.


Daruma
- kukulla kukullash. Japonezët besojnë se ata huazuan kukulla të ngjashme nga rusët.

Kiku-ningyo- kukulla të bëra nga krizantemë të gjalla. Ato përbëhen nga një kornizë bambuje, mbi të cilën janë fiksuar krizantemë me lule të vogla të gërmuara nga toka me rrënjë. Për të parandaluar që krizantemat të thahen më gjatë, rrënjët e tyre mbështillen me myshk. Lartësia e kukullave të tilla është afërsisht e barabartë me lartësinë e njeriut. Fytyra, duart dhe pjesët e tjera të kukullave janë bërë nga papier-mâché. Shumë nga këto kukulla janë bërë për ekspozita tradicionale në qytetet Nihonmatsu dhe Hirakata, të cilat mbahen çdo vjeshtë gjatë periudhës së lulëzimit të krizantemave.

Perandori dhe Perandoresha - kukulla hina-ningyo. Ata përfaqësojnë familjen perandorake. Perandori japonez është me origjinë hyjnore dhe ju nuk mund të luani me perënditë, mund t'i adhuroni vetëm ata. Prandaj, hina-ningyo është një kukull që vetëm admirohet dhe, përveç kësaj, nderohet. Arti i bërjes së kukullave Hina-ningyo është i rrënjosur në kohët e lashta dhe sekretet e zanatit mbahen me kujdes nga specialistët. Shumë kukulla hina-ningyo janë ruajtur që nga kohërat e lashta pasi ato magjepsin vajzat e pamartuara. Familjet e pasura i blenë këto kukulla sapo kishin një vajzë të re.




Hina-ningyo janë pantallona miniaturë. Këto kukulla përfshihen në pajën e nuses dhe kalohen brez pas brezi si trashëgimi. Tani ato shfaqen në çdo shtëpi në një stendë të veçantë hinadan, të përbërë nga 3, 5 ose 7 nivele, në festën Hina Matsuri. Festivali i Kukullave për vajzat festohet më 3 Mars. Japonezët prodhojnë kukulla të veshura shumë që përshkruajnë jetën e oborrit perandorak. Në krye janë perandoresha dhe perandori, dhe më poshtë janë oborrtarët në përputhje me titujt dhe gradat e tyre. Kukullat shfaqen në khinadan për rreth një muaj, dhe më pas ato paketohen me kujdes dhe ruhen deri në vitin e ardhshëm.


Arti i bërjes së kukullave Hina-ningyo është i rrënjosur në kohët e lashta dhe sekretet e zanatit mbahen me kujdes nga specialistët. Ekipe të tëra janë të angazhuara në prodhimin e kukullave. Secili kryen operacionin e tij. Fillimisht, koka është gdhendur nga druri, më pas krijohet modeli i flokëve, më pas bëhen krahët dhe këmbët. Koka është e mbuluar me një përbërje komplekse shkumës, mbi të cilën vizatohet më pas fytyra.

Kukulltari i famshëm Shoho Menya tha se respektimi i teknologjisë është shumë i rëndësishëm. Nëse ato shkelen, kukulla do të humbasë atraktivitetin e saj ose do të thyhet shpejt.

Kukullat janë të veshura me veshje tradicionale luksoze të bëra prej mëndafshi ose brokade. Dhe për prodhimin e tifozëve, kapelave dhe pjesëve të tjera të tualetit ka një prodhim të veçantë. Pra hina-ningyo është fryt i krijimtarisë kolektive. Kostumet, paruket dhe aksesorët e tjerë janë kopje të sakta të atyre reale. Prandaj, Hina-ningyo konsiderohet standardi i bukurisë dhe hirit.





Vetë kukullat dhe gjithçka që nevojitet për të dekoruar shtëpitë gjatë festës së vajzave zakonisht mund të blihen në tregjet speciale të kukullave (hina-iti), të cilat mbahen në shkurt. Shumë dyqane kanë departamente të tëra për shitjen e kukullave të shenjta. Dhe në dyqane të respektuara. , hina-ningyo mblidhet pikërisht përpara blerësve. Në fund të fundit, mjeshtri krijon formën e duhur dhe i jep kukullës Rrotullimi dhe pjerrësia e kokës, shprehja e fytyrës, përmasat - gjithçka është simbolike dhe karakteristike për një kukull të caktuar, dhe perandori duhet të duket i guximshëm Për shembull, gratë, edhe kukullat, sipas zakonit, nuk duhet t'i kenë kyçet e duarve nën kimono, por ky rregull nuk vlen për burrat.

Mjeshtrit më të mirë në prodhimin e kukullave, pëlhurave dhe veshjeve u jepet titulli më i lartë "Thesar Kombëtar i Gjallë". Njerëzit vijnë tek ata nga i gjithë vendi jo vetëm për të blerë vepra të bukura të krijimtarisë së tyre, por edhe për të mësuar zanatin e tyre.



Dita e Djemve Ajo festohet në ditën e 5-të të muajit të 5-të sipas kalendarit hënor dhe, si festa e vajzave, ka disa emra. Njëri prej tyre - Tango no sekku (Festivali i Ditës së Parë të Kalit) - u zgjodh sepse kali simbolizon guximin, guximin, guximin, d.m.th. të gjitha cilësitë që duhet të ketë një i ri për t'u bërë një luftëtar i denjë.
Një nga legjendat e origjinës së festës thotë se fshatarët japonezë në maj, kur insektet mund të dëmtojnë fidanët, bënë figurina të ndritshme të luftëtarëve që trembnin insektet. Kështu u shfaq Musha-ningyo (musha ningyo) - kukulla luftëtare - ato u bënë më artistike, gradualisht u zhvendosën brenda, ndaluan të trembnin insektet, por u kujtuan djemve mashkullorinë dhe shpirtrat e këqij. Musha-ningyo është një lloj kukull shumë i vjetër japonez, ato kanë qenë të njohura që nga epoka Edo (1600-1868). Ata gjithashtu kanë një emër tjetër: Gogatsu-ningyo, që fjalë për fjalë përkthehet si "kukull maji". Më parë ato ishin gdhendur nga druri, por tani përdoren materiale të tjera. Karakteristika e tyre karakteristike është forma e thjeshtuar, ngjyra dhe cilësi e bukur.









Festa është thellësisht tradicionale dhe dallohet nga rituale shumëngjyrëshe dhe karakterizohet nga festa masive popullore. Gjatë festës organizohen gara të ndryshme mes djemve. Në rituale dhe gara marrin pjesë vetëm djemtë nën 15 vjeç. Në shtëpi përgatitet ushqim i veçantë: topa orizi të mbështjella me gjethe irisi ose bambuje - timaki (simbol i shëndetit dhe elasticitetit); në gjethet e lisit - kashiwa-mochi (simbol i jetëgjatësisë); oriz me fasule të kuqe – sekihan (simbol i shëndetit). Një grup i këtij ushqimi ritual, çdo pjatë e të cilit përfshin oriz, ishte një mjet magjik për të siguruar shëndetin e fëmijëve dhe riprodhimin. Atributi më i famshëm i Ditës së Djemve është koi-nobori, imazhe letre ose pëlhure të krapit që varen në një shtyllë përpara shtëpisë. Madhësia e këtyre krapave është shumë mbresëlënëse - deri në nëntë metra ose më shumë, në varësi të moshës së fëmijëve (më të vegjlit janë për nder të fëmijëve më të vegjël, më të gjatat për nder të më të mëdhenjve). Ka krapi sa ka në shtëpinë e djemve.

Festa shoqërohet me djem dhe kukulla - figurina të luftëtarëve, tigrave, kuajve dhe heronjve legjendar. E gjithë kjo pasuri dhe shkëlqim kukullash, si dhe lulet e irisit, forca të blinduara ushtarake, helmeta dhe armë janë instaluar në një podium me shkallë (tokonoma), të mbuluar me leckë të gjelbër. Besohet se kjo jo vetëm që personifikon cilësitë e një luftëtari të vërtetë - forcën, guximin, guximin, guximin, gatishmërinë për të mbrojtur atdheun, por gjithashtu u jep djemve shëndet, i drejton ata në rrugën e duhur në jetë dhe i mbron nga gabimet dhe problemet. .




Në mbrëmje, është zakon që e gjithë familja të mblidhet në këtë stendë, të shikojë reliket dhe të tregojë mitet që lidhen me to. Admirimi i kukullave zakonisht zgjat një muaj, ashtu si në ditën e vajzave. Dhe pastaj të gjithë shkojnë në ruajtje deri vitin e ardhshëm. Duke i futur fëmijët me mitologjinë e perëndive dhe heronjve, prindërit ndikuan në karakterin e djemve dhe transmetuan traditat e luftëtarit japonez brez pas brezi. Kështu, kjo festë ka mbetur e pandryshuar pothuajse deri më sot. E megjithëse aktualisht festohet si Dita e Fëmijëve, sërish preferencë u jepet djemve.

KUKULLAT TRADICIONALE JAPONEZE.

KI-NO TOMONOR
Larg, larg
le të bartë era e pranverës
aroma e petaleve -
te kumbulla e lulëzuar pranë shtëpisë
bilbili e gjeti rrugën!..

Kukullat kanë pasur gjithmonë një status të veçantë në Japoni. Duke qenë një element i kulturës së shkëlqyer dhe simbolizmit fetar, kukullat ishin kryesisht lodra për të rriturit. Shembujt më të vjetër të kukullave të zbuluara në Japoni datojnë që nga epoka Jomon (10,000 pes - 300 pes). Këto ishin figurina prej balte, kockash dhe guri që shërbenin si hajmali dhe mbrojtje nga forcat e liga dhe sëmundjet, si mbrojtës të familjes. Më vonë, në epokën e Kofunit (300–710), figurina balte të luftëtarëve dhe kafshëve filluan të vendoseshin mbi varre si roje të paqes së të vdekurve.

Përdorimi i kukullave për lojëra filloi në epokën Heian (784-1185) - kjo është koha më e hershme e përshkruar në kronikat japoneze (për shembull, "Përralla e Genji"), ajo që ishte më parë mund të merret me mend vetëm.
Vajzat, për shkak të statusit të tyre shoqëror, të liruara nga fitimi i bukës së përditshme, deri në martesë, i pëlqenin të luanin me kukulla, duke i përdorur ato për të riprodhuar disa skena të jetës në oborrin perandorak. U krijuan pamje në miniaturë të dhomave të pallatit ku jetonin dhe punonin princat dhe princeshat, zonjat dhe zotërinjtë e oborrit. Disa nga kukullat përshkruanin figura të vërteta historike, të tjera - imagjinare, heronj të romaneve kineze, murgj dhe luftëtarë.

Kukullat japoneze dallohen:
Hina-ningyo - kukulla për festën Hinamatsuri (雛祭 "Festivali i vajzave" ose "Festivali i kukullave", një nga festat kryesore në Japoni, e cila festohet në 1-3 Mars. Kjo festë njihet edhe si "Dita e Parë e Gjarprit Festivali” dhe “Festivali i Lulëzimit të Pjeshkës”). Këto kukulla zakonisht përshkruajnë familjen perandorake dhe vendosen në një stendë me shumë nivele (hinakazari). Kukullat zakonisht bëhen nga materiale të shtrenjta, vlerësohen shumë dhe kalohen brez pas brezi në familjet japoneze.
Vetë festa e Hinamatsuri i shërben qëllimit të edukimit të vajzave dhe u lejon prindërve të tyre t'u tregojnë mysafirëve se vajzat e tyre janë edukuar mirë dhe i njohin rregullat e mirësjelljes.


Gogatsu-ningyo (fjalë për fjalë kukullat e majit) ose musha-ningyo janë kukulla për festën "Tango no sekku" ("Dita e Djemve" ose "Dita e Fëmijëve"). Këto kukulla përshkruajnë samurai dhe heronj të ndryshëm historikë në forca të blinduara (Perandori Jimmu, Perandoresha Jingu), heronj të epikës japoneze (Momotaro), si dhe figurina të tigrave dhe kuajve.

Karakuri-ningyo - kukulla mekanike. Ata drejtohen nga uji i rrjedhshëm, rëra e derdhur, avulli i nxehtë ose një mekanizëm orësh që nuk është i dukshëm nën kimono. Mjeshtrit që bënin kukulla të tilla pa gozhda dhe bulona e ruanin sekretin, duke e kaluar teknologjinë vetëm gojarisht nga babai te djali.


Ekzistojnë tre lloje të karakuri ningyo:
butai karakuri - përdoret në teatër,
zashiki karakuri - kukulla të vogla për të luajtur në dhoma,
dashi karakuri - përdoret në festat fetare.

Gosho-ningyo janë figurina të vogla në formën e fëmijëve me faqe të trasha, të gdhendura nga druri dhe të mbuluara me një përbërje të veçantë të predhave të detit të grimcuar - "gofun". Lëkura e bardhë me shkëlqim, një kokë e madhe, një trup i ushqyer mirë, sytë e vegjël, hunda dhe goja ishin simbole të shëndetit të fëmijës të mishëruara në këtë kukull. Fillimisht, këto kukulla u bënë nga mjeshtra të oborrit perandorak, prandaj emri i tyre - "kukulla pallati". Gosho-ningyo shpesh jepet si hajmali para një udhëtimi të gjatë. Mund të bëhet nga porcelani.


Kimekomi-ningyo janë kukulla prej druri të mbuluara me pëlhurë. Origjina e kësaj lloj kukulle lidhet me tempullin Kamo në Kioto, ku në fillim të shekullit të 18-të murgjit bënin amuletë dhe suvenire për shitje. Kimekomi-ningyo moderne janë bërë nga zam druri, ndryshe nga kukullat e mëparshme që ishin gdhendur thjesht nga druri. Pema më e përdorur është palownia. Në trupin e kukullës bëhen prerje të veçanta, në të cilat më pas futen skajet e pëlhurës (përkthyer nga japonezja kime - buzë druri, komi - tuck.

Hakata-ningyo - kukulla qeramike.
Kukullat shumë të shtrenjta të autorit, të cilat unë i bëj në një kopje të vetme. Në vitin 1900, kukullat Hakata u ekspozuan në Ekspozitën e Parisit. Ku patën sukses dhe njohje të madhe.


Kokeshi janë kukulla të gdhendura nga druri dhe të pikturuara, të mbuluara me piktura. Ato përbëhen nga një trup cilindrik dhe një kokë e ngjitur në të. Më rrallë, lodra është bërë nga një copë druri e vetme. Një tipar karakteristik i kokeshit është mungesa e krahëve dhe këmbëve në kukull. Kokeshi është një suvenir popullor këto ditë. Në Japoni, ekziston një mendim se këto kukulla u bënë prototipi i kukullës ruse fole, gjë që është padyshim një ekzagjerim.


Daruma është një kukull japoneze që personifikon Bodhidharma (në japoneze Daruma), në mitologjinë japoneze një hyjni që sjell lumturi. Zakonisht është bërë prej druri dhe nuk ka krahë apo këmbë: sipas legjendës, gjymtyrët e Bodhidharma-s atrofizuan pas vitesh meditimi. Daruma është themeluesi i shkollës budiste Zen në vitet 510 ai shkoi në Kinë, ku themeloi Manastirin Shaolin, ku u kënaq në meditim.

Kiku-ningyo - kukulla të bëra nga krizantemë të gjalla. Ekipe të tëra zejtarësh të aftë punojnë në këto kukulla me përmasa njerëzore. Ato përbëhen nga një kornizë bambuje, mbi të cilën janë fiksuar krizantemë me lule të vogla të gërmuara nga toka me rrënjë. Për të parandaluar që krizantemat të thahen më gjatë, rrënjët e tyre mbështillen me myshk. Lartësia e kukullave të tilla është afërsisht e barabartë me lartësinë e njeriut. Fytyra, duart dhe pjesët e tjera të kukullave janë bërë nga papier-mâché. Shumë nga këto kukulla janë bërë për ekspozita tradicionale në qytetet Nihonmatsu dhe Hirakata, të cilat mbahen çdo vjeshtë gjatë periudhës së lulëzimit të krizantemave.


Kukulla Dashurie.
Me zhvillimin e teknologjisë moderne, japonezët u interesuan plotësisht në krijimin e imitimeve njerëzore dhe ishin shumë të suksesshëm në këtë. Kukullat mahniten me realizmin dhe detajet e tyre. Zakonisht ato janë jashtëzakonisht të bukura, edhe pse ndonjëherë mund të duken si një makth, mund të thuhet se kënaqin çdo shije, qoftë edhe të çoroditur.


Ekziston edhe një klasë kukullash - Pullip.
Kukullat moderne japoneze të bëra me vinyl të fortë janë një nga koleksionet më të njohura dhe krijimi i kukullave të stilistëve bazuar në to. Karakteristikat e këtyre kukullave janë trupi i artikuluar shumë i lëvizshëm i kukullave dhe një mekanizëm në kokë që ju lejon të ndryshoni drejtimin e tyre. shikoni, hapni dhe mbyllni sytë. Kukullat e foshnjave Pullip nuk kanë nyje në kyçet e dorës ose kyçin e këmbës, por kanë këmbë të përkulshme. Më shpesh, ka një parukë me cilësi të lartë në kokën e kukullës, e cila, nëse dëshironi, mund të ndryshohet ose të bëhet një parukë sipas dizajnit tuaj.